Artistas Notables.

Andrew Warhola, Jr. (PITTSBURG, 6 de agosto de 1926 - Nueva York, 22 de febrerode 1987), más comúnmente conocido como Andy Warhol, fue un artista plástico y cineasta estadounidense que desempeñó un papel crucial en el nacimiento y desarrollo del pop art. Tras una exitosa carrera como ilustrador profesional, Warhol adquirió notoriedad mundial por su trabajo en pintura, cine de vanguardia yliteratura, notoriedad que vino respaldada por una hábil relación con los medios y por su rol como gurú de la modernidad. Warhol actuó como enlace entre artistas e intelectuales, pero también entre aristócratas, homosexuales, celebridades de Hollywood, drogadictos, modelos, bohemios y pintorescos personajes urbanos.
Uno de los aportes más populares de Warhol fue su declaración: "En el futuro todo el mundo será famoso durante 15 minutos". Esta frase de cierta manera vaticinó el actual poder de los medios de comunicación y el apogeo de la prensa amarilla y de los reality shows


-George Segal (Nueva York, 6 de noviembre de 1924 - New Brunswick, Nueva Jersey, 9 de junio de 2000) fue un pintor y escultor estadounidense, relacionado con el movimiento pop art. Le fue concedida la Medalla Nacional de las Artes en 1999. Aunque Segal comenzó su carrera artística como pintor, sus obras más conocidas son figuras de tamaño natural y los tableauxque las figuras pueblan.Crea imágenes tridimensionales de tamaño natural, en las que aparecen personajes y objetos reales en situaciones cotidianas: Hombres cambiando las letras de la cartelería de un cine, personas sentadas en una plaza, en un bar, etc. Las figuras son extraidas de un molde realizado a partir de un modelo vivo según una técnica inventada por Segal.




Sigmar Polke (Oels, Baja Silesia, 13 de febrero de 1941 - Colonia, Alemania, 10 de junio de 2010) fue un pintor alemán postmoderno, dentro del pop art.Trabajó como aprendiz de pintura sobre cristal en la fábrica llamada Düsseldorf Kaiserswerth. Desde 1961 hasta 1967 estudió en la Academia de Arte de Düsseldorf, siendo sus maestros Karl Otto Götz, Gerhard Hoehme y Beuys.




Billy Apple, (su nombre de nacimiento es Barrie Bates en Auckland, Nueva Zelanda en 1935) es un artista cuyo trabajo está asociado con el de Nueva York y las escuelas británicas de arte pop en la década de 1960 y con el arte conceptual movimiento en la década de 1970. Ha colaborado con artistas como Andy Warhol y otros artistas pop. Su obra forma parte de la colección permanente del Museo de Nueva Zelanda.






Peter Thomas Blake (Dartford, Inglaterra, 25 de julio de 1932), pintor inglés contemporáneo.

A diferencia de otros artistas de vanguardia de la época, como Richard Hamilton y Eduardo Paolozzi, que utilizaban recortes de imágenes de anuncios y revistas, Blake presentaba imágenes ready-made sin alterar en obras como Fragmento de arte (1959, Tate Gallery, Londres) y Tengo novia (1960-1961, Galería de Arte Whitworth, Universidad de Mánchester).


Perteneciente a la primera generación de artistas pop británicos.







Derek Boshier nació en Portsmouth el 19 de junio de 1937.La etapa pop del artista fue breve. Las pinturas que creo en India durante los años 1962-1963, cuya práctica totalidad fue destruida accidentalmente hacia el final de su estancia en dicho país, adaptan métodos narrativos similares a los del simbolismo hindú. A su vuelva a Inglaterra se dedicó brevemente a pintar con un lenguaje formal abstracto antes de pasar a laescultura minimalista, y más tarde, a la fotografía, al cine y al collage




Patrick Caulfield, CBE(30 de enero de 1936 – 29 de septiembre de 2005) fue un pintor y grabador inglés conocido por sus lienzos pop art.Desde alrededor de mediados de los setenta comenzó a incorporar elementos más detallados y realistas a su obra, After Lunch (1975) fue uno de los primeros ejemplos. Still-life: Autumn Fashion (1978) contiene una variedad de estilos diferentes -algunos objetos tienen intensos perfiles negros y color plano, pero un bol de ostras está representado más realisticamente, y otras zonas están ejecutadas con pinceladas más sueltas. Caulfield más tarde regresó a su estilo de pintura precedente, más desmontado.




William Eggleston (Memphis, 27 de julio de 1939 )En sus primeros trabajos fotográficos estuvo influido por Robert Frank y por el libro El momento decisivo escrito por Henri Cartier-Bresson,1 aunque comenzó trabajando en blanco y negro, en 1965 empezó a experimentar con la fotografía en color; su trabajo parece haberse desarrollado con cierto aislamiento de los ambientes fotográficos, cuando en 1969 conoció a John Szarkowski a éste le llamo tanto la atención su trabajo que llegó a proponer la compra de alguna de sus fotos al comité fotográfico del museo de Arte Moderno de Nueva York. En 1970 su amigo William Christenberry le presentó a Walter Hopps que era el director de la Galería Corcoran deWashington que consideró muy novedoso el trabajo de Eggleston.




Maria Sol Escobar ( 22 de mayo de 1930), conocida como Marisol, es una escultora nacida en París de ascendencia venezolana. Se destacan sus obras de arte pop.Aunque Marisol recorrió varios movimientos artísticos, su estilo siempre ha sido distintivo y único. «No Pop, No Op, es Marisol!» fue la forma en que Grace Glueck tituló su artículo en el New York Times en 1965. El silencio ha sido una parte importante de su obra y vida, puesto que habla lo estrictamente necesario y se dice que en sus obras brinda silencio, «forma y peso». Habla en general poco sobre su carrera, llegando a decir, «Siempre he sido afortunada. A la gente le agradan mis obras».




Edgardo Giménez (Santo Tomé (Santa Fe), 1942)En la década del 60 trabaja junto con Jorge Romero Brest y artistas como Marie Orensanz, Pablo Mesejean, Juan Stroppani, Alfredo Arias, Marilu Marini, Marta Minujín entre otros. En la esquina de las calles Florida y Viamonte instala junto a Charlie Squirru y Dalila Puzzovio un póster-panel que proclama “¿Por qué son tan geniales?”, sobre ellos mismos, iniciando al arte en la comunicación masiva.